劇情介紹
十四世紀，戰亂瘟疫籠罩的黑暗時期，返鄉的騎士帶著侍從穿越殘破紛亂的土地，卻遇上了逗留人間的死神，為了拖延死亡的降臨，他答應與死神對弈，迢迢歸鄉路卻也成為思索生存價值的自省之旅。途中，樂觀天真的旅行藝人夫妻、憤世嫉俗的鐵匠和不貞妻子、被視為病亂罪源的受難少女，一一成為見證、挑戰、質疑、堅信的證人與友伴，在黑夜與光明、絕望與希望之間，本片也成為辯證信仰、死亡與存在的傳世經典。

柏格曼曾於自傳中坦承，自己從小就非常畏懼死亡，這樣的恐懼與日俱增，成人之後甚至到了無法忍受的地步，而《第七封印》則可說是他為克服恐懼所踏出的第一步。片中透過騎士、鐵匠、小丑等各個階層的代表，巧妙運用劇團演出的戲中戲，以及死神的具體化再現，展現了柏格曼當時掙扎於理性與神性的思想狀態，篤信智識的騎士與單純虔誠的旅行藝人，也形成嚴苛理性與純真信仰的兩端，讓我們看見柏格曼在兩者之間的拉扯。

「讓我們下完這一盤棋吧！」死神如是說。面對生命的虛無與救贖，如果連自己都不相信，如何擁有相信上帝的信仰？當人性的自我、自大、自尊面臨最終的審判時，又該如何尋求救贖與解脫？《第七封印》透過與死神直接對話，讓影片成為一再拋出柏格曼對生命最根本的大哉問，而片尾在狂風暴雨的黑暗天際，眾人在隱約模糊的曙光中跳起死亡之舞，對世人而言，鏤刻於銀幕上的不僅僅是影史的經典畫面，更是柏格曼徘徊在光影之間的生命沉思。

「《第七封印》是少數真正深得我心的電影。原因是什麼，我也說不上來。它充滿了生命力和意志力，也能夠以激越的慾望及熱情來申述主題。最後那場死亡之舞其實是場幾分鐘的即興之作，當時暴風雨快來臨，我們收拾工具正打算離開，我突然看到一片奇異的雲，攝影師馬上把機器架好，但演員已經走了，幾個工作人員和旅客搞不清楚就披掛上陣了。」——柏格曼